Kadam-Kadam

Le symposium sur la circulation des créations artistiques africaines et caribéennes à l’ère du numérique est une rencontre scientifique qui a rassemblé plusieurs grands noms du monde des arts contemporains, des moments de communications, débats, causeries sur divers thèmes se rapportant à la circulation, à la promotion et la diffusion de la culture africaine, des Caraïbes et ses produits. Ces diverses et enrichissantes communications ont permis de faire le contour de toutes les actions nécessaires, à encourager  et soutenir pour la coopération sud/sud, nord/sud.

Le but principal de ce symposium est de contribuer à la libre circulation des artistes et de leurs œuvres dans le monde entier. Il vise à

1. identifier les défis et les contraintes qui entravent la circulation des œuvres et des artistes ;

2.  susciter la réflexion sur les leviers et les mécanismes de création de bourses de mobilité ;

3. échanger avec les professionnels sur leur contribution à la circulation des créations artistiques ;

4. échanger sur les opportunités innovantes de circulation de création artistique ;

5. réfléchir sur la possibilité de création de bourse de circulation dans l’espace Espace UEMOA/CEDEAO… et

6. plaider pour une libre circulation des artistes et de leurs œuvres dans les espaces régionaux et internationaux.

Pour Madame Dieuvela Etienne, présidente de la délégation haïtienne « ce symposium était d’une grande envergure de par la logistique mise en place et surtout par son contenu en matière d’informations. De grandes personnalités culturelles de l’Afrique s’y sont présentées et ont contribué à faire de l’évènement une brillante rencontre. Tous les intervenants ont su capter et édifier l’assistance par leurs prises de parole. Chaque intervention bien que différente se rejoignait à un seul point commun : faire circuler les spectacles entre les Caraïbes et l’Afrique. Beaucoup d’idées nouvelles s’y sont dégagées. »

Le symposium a vu la participation de plus de quatre-vingt acteurs du monde culturel : auteurs, comédiens, metteurs en scène, managers culturels, directeurs de festivals, directeurs de compagnies théâtrales de l’Afrique, journalistes, d’Europe et des Caraïbes notamment du Bénin, du Burkina Faso, de la Côte d’Ivoire, du Mali, du Niger, du Sénégal, du Togo, d’Haïti et de la France.

Cet atelier  s’est fait  pour faire profiter à plus de managers des Caraïbes  et renforcer les capacités de plusieurs sollicitations managériales des Caraïbes, ceci en vue d’une bonne mise en place de l’annexe de l’Agence Circuit Art’Mattend. Ayant profité de la présence de l’équipe dans le cadre de la Résidence de création en Haïti, cet atelier a été organisé.. Cet atelier a été dirigé par l’agence Artfrica Consulting. Jour après jour et module après module nous avons assisté à une parfaite symbiose entre formateur et managers visiblement bien plus satisfaits que leur attente initiale. Les modules ont été riches et diversifiés.Sujets couverts : - La prospection - Le dossier artistique et toutes ses composantes - Comment bâtir un plan de diffusion - Comment bâtir une production - Le canevas du business model - budgétisation des productions - Pratique de rémunération des artistes - Identification des étapes de la production d’un spectacle - Diffusion et promotion des spectacles - Les éléments clés du dossier artistique - Réseaux de production et diffusion en Europe - Comment déterminer le prix de vente d’un spectacle - Relations avec les partenaires - Organisation de tournée - Droits d’auteurs -Recherche de financements

Deux grandes phases ont essentiellement marqué le déroulement des activités :

La phase théorique a été essentiellement axée sur les notions dramaturgiques clés, l’idée, l’histoire à raconter, comment faire marcher son intrigue sur un seul fil conducteur bien défini, et ne pas en changer en cours de route !, comment éviter de se disperser et aller au bout de l’intrigue….

La phase pratique de cette résidence a consisté à étudier minutieusement les textes les uns après les autres. Chaque auteur a vu son projet être réétudié en groupe avec l’apport critique des autres auteurs. Le reste du temps a été consacré à un travail de proximité entre formateurs et auteurs. C’est au cours de cette phase qu’un accent particulier a été mis sur la jouabilité des textes de théâtre. Tout au long de la résidence, les auteurs ont eu des moments de travaux individuels avec leurs textes. Des sorties  édifiantes ont aussi permis de faire avancer leurs textes. En effet, Togoville, Ville ayant donné son nom au Togo, est une ville coloniale chargée de plusieurs siècles d’histoire. C’est également la ville gardienne des us et coutumes du Togo.

Des visites d’études furent rendues :

• au palais royal, celui de sa majesté Plakoo, Roi ayant signé le traité de protectorat avec la métropole Allemande. Le Prince héritier Plakoo nous accompagnera pendant notre  séjour.

•  à la prêtresse Vaudoun Da KPONOU IV, gardienne de la forêt sacrée de Togoville

•  à Kossi ASSOU artiste plasticien de renommée internationale

• au site des esclaves d’AGBODRAFO

• au marché de troc et à la famille de l’artiste mythique de la chanson traditionnelle AGUEVODOU qui tirait son inspiration du génie de la forêt dont il porte le nom.

Aussi des échanges ont été organisés avec des auteurs confirmés, entre autres KANGNI Alemdjrodo, qui a écrit la préface du premier recueil édité.